Інструменти ШІ у творчості (3. Робота з музикою)

1. Вступ

Інструменти роботи з ШІ сьогодні настільки різноманітні, що музика - лише один із них. Не святий ґрааль і не “натисни кнопку й стань композитором”, а звичайний робочий інструмент, який або допомагає автору, або миттєво показує, що автор вирішив не напружуватись.

У цьому блозі я розповім про свій досвід роботи з музикою і покажу, як ШІ може підсилювати автора, а не підміняти його: прибирати технічні недоліки, економити час і розширювати можливості - без втрати голосу, інтонації й внутрішнього відчуття матеріалу. Заодно наочно покажу різницю між сирим продуктом (коли текст або вірші просто “закинули в ШІ й натиснули Enter”) і відшліфованою роботою, де музика, ритм і обробка доводять матеріал до стану, в якому пісня не просто звучить, а відчувається і передає внутрішній стан автора.

2. Коли “закинули, натиснули Enter і нехай Воно творить”

Почнемо з класики, через яку потім народжується фраза «ШІ вбиває творчість». Автор бере сирий текст/вірші - часто без чіткого ритму, емоційної дуги й нормальної структури - закидає в ШІ, тисне Enter і чекає, що на виході з’явиться пісня з душею. Ну, або хоча б щось, що не соромно показати людям.

На виході зазвичай виходить “щось схоже на музику”: мелодія є, вокал є, слова є, навіть “емоція” є - тільки усереднена, як у шаблоні: трохи суму, трохи надії, трохи пафосу. Звучить не погано й не добре - звучить ніяко. І навіть стиль металу не відчувається. Звучить з ломаними акцентами, без відчуття, що хтось реально розумів, про що ця пісня, з купою наголосів, які «проходять мимо», лише псуючи і без того рвану ритмику.

Причина проста: ШІ робить рівно те, що його попросили - заповнює порожнечу. Якщо сенс розмазаний - він згладжує. Якщо ритм кульгає - підлаштовує. Якщо в тексті немає внутрішнього руху - підставляє середнє по палаті. І потім автор слухає це й ображається: “бездушна машина”, або просто закидує на ютуб сирий матеріал.

Це той самий підхід, що й у письмі: “я накидав як вийшло, а тепер хай ШІ зробить красиво”. Але музика не замазка для дірок у задумі - вона лише підкреслює те, що вже є. Якщо там порожньо, ти просто отримуєш порожнечу з акомпанементом і купою "ляпів".

3. Коли є музична основа.

У цьому випадку ми маємо живу, сиру музичну основу — наприклад, моє власне гітарне виконання теми Mortal Kombat. Тут уже є ритм, темп, настрій і характер. Це ще не композиція в фінальному вигляді, але це фундамент, який задає напрямок і не дає музиці перетворитися на випадковий шум.

Звісно, у такому матеріалі завжди присутні технічні недоліки: сторонні шуми, нерівна гучність, дрібні огріхи виконання, неідеальний баланс. Це нормально для живого запису і не має жодного стосунку до самої ідеї або емоції — це просто виконання, а не зміст.

Саме на цьому етапі в гру вступають музичні програми й інструменти ШІ: вони дозволяють прибрати зайве, вирівняти звучання і довести матеріал до стану, в якому вже можна почути музику. Основа залишається живою, але перестає заважати сама собі - і з нею вже можна працювати далі.

За допомогою інструментів ШІ та програми Reaper ми доводимо цю основу до того звучання, яке було задумане автором: прибираємо сторонні шуми, вирівнюємо гучність, підчищаємо неточності виконання й стабілізуємо загальний баланс. Далі додаємо об’єм, простір, ритмічну щільність, динамічні акценти та атмосферні шари - і в результаті отримуємо чисту, цілісну музичну композицію, яка передає настрій, а не бореться з технічними огріхами.

Після цього я зробив візуал до треку: оживив його за допомогою тих самих інструментів ШІ, а вже потім зібрав усе в єдине відео через Filmora, скомпонувавши звук і зображення в один завершений матеріал.

Після цього я зрозумів, що хочу не просто музику, а пісню, яка підкреслює весь цей настрій і внутрішній стан. Я написав промт, проставив наголоси, визначив ритм фраз, розбив текст на структуру, задав темп і емоційний градус — і вже після цього передав матеріал у Suno на обробку.

Ось приблизно так виглядає підлаштування наголосів (тут вже просто досвід, як їх вірно проставляти, де достатньо великої літери, а де треба ставити наголос, або і те і інше, а де залишати як є :)  ).

[Куплет 1]

Пісня кулакі́в, що співа́є, як грім,

І клинОк звучи́ть ра́зом із ним.

У жИ́лах гнів — розпе́чений свине́ць,

У кОжнім удА́рі — вирішА́льний кінЕць.

Ця во́ля і крОв — турні́ру вІ́чний закОн,

Мій шля́х на турні́рі крізь стАль і вогОнь.

Далі я знову повернувся в Reaper: мінімально підчистив результат, підправив баланс, вирівняв переходи, а потім зробив плаваючий звук під систему 5.1. У підсумку отримав результат, який мені реально подобається і який я час від часу з задоволенням слухаю. На жаль, YouTube повноцінний 5.1 не підтримує, тож наразі ділюся з вами версію у стерео.