Живопис та як його розуміти?

6. Бароко та рококо: Емоції та розкіш

Бароко та рококо — це два етапи у розвитку європейського мистецтва, які виникли в контексті змін в політичному, релігійному та соціальному житті Європи в 17 і 18 століттях. Кожен з цих стилів відповідав своєму часу, виражаючи емоції, пишність та розкіш.

1. Як утворився стиль Бароко?

Бароко виникло в середині 16 століття в Італії як реакція на емоційну стриманість Ренесансу та потребу в нових формах вираження релігійних та світських тем після протестантської реформації. Бароко відрізняється драматизмом, емоційністю, контрастами світла та тіні (хоча стиль з'явився в Італії, він швидко поширився по Європі).

Основними характеристиками бароко є:

  • Динамічні композиції та складні форми.
  • Використання контрасту світла та тіні (чітко виражене через техніку "кьяро-скуро").
  • Сильний емоційний ефект — картини та архітектура повинні були викликати яскраві емоції у глядача.

Новаторські риси бароко:

  • Театр у мистецтві: Бароко намагалося передати емоції та глядачам враження миттєвих емоцій. Мистецтво стало засобом демонстрації не тільки світських досягнень, але й божественної сили.
  • Декорації та пишність: Це стиль розкоші і декору, з надмірними деталями, вигадливими лініями, що створюють ефект величі.
  • Контраст: Контраст світла і темряви, використання ефекту "світлотіні" для підвищення емоційного ефекту.

Приклади картин бароко:

  • "Святе Тіло Святого Франциска" (1635) Караваджо — майстерність кьяро-скуро, драматизм сцени.
  • "Зняття з хреста" (1604) Пітер Пауль Рубенс — розкішний сюжет з використанням драматичних поз і насичених кольорів.
  • "Воскресіння Лазаря" (1620) Караваджо — контраст світла та тіні і емоційна сила.
  • "Нічний дозор" (1642) Рембрандт — чудове використання світла для передачі емоційної напруги.

2. Як утворився стиль Рококо?

Рококо — це більш легка та декоративна форма мистецтва, що з'явилася наприкінці 17 століття, переважно у Франції, і є відгалуженням бароко. Рококо акцентує на елегантності, витонченості та інтимності.

Основні риси стилю рококо:

  • Легкість і грайливість: У порівнянні з бароко, яке часто асоціюється з величчю та драматизмом, рококо має м'якші форми та грайливі композиції.
  • Симетрія та витонченість: Архітектура, меблі, і навіть живопис характеризуються витонченими лініями, пастельними кольорами.
  • Ідеалізація природи: Природа часто зображується через декоративні мотиви, а також через пейзажі або алегорії любові та грації.
  • Часто зустрічаються інтимні сцени: Рококо більше орієнтується на тему любові, філософії легких пристрастей і спокійного життя.

Новаторські риси рококо:

  • Більш пастельні кольори, ніж у бароко (роза, світло-блакитний, кремовий, блідо-жовтий).
  • Меблі та інтер'єри стають більш витонченими і практично казковими.
  • Малюнок та декоративність — картини та скульптури більше схожі на прикраси, ніж на значущі твори з серйозною соціальною чи релігійною тематикою.

Приклади картин рококо:

  • "Вечірній сон" (1740) Франсуа Буше — елегантність і витонченість, легкість кольорів.
  • "Порцелянові вироби" (1749) Жан-Оноре Фрагонар — любовні сцени в пастельних кольорах, переважно з м'якими, інтимними сюжетами.
  • "Садова сцена" (1755) Франсуа Буше — виразна декоративність та грайливі мотиви.
  • "Шарж з тронної сцени" (1772) Антуан Ватто — легкість і інтимність, усунення важкої символіки.

3. Що нового привнесло Бароко та Рококо?

  • Бароко: Змістовне наповнення стилю з драматизмом, емоційною насиченістю, використанням потужного контрасту світла та тіні для створення вражаючих картин та архітектури. Це мистецтво було пов'язане з релігійними та світськими властями, що сприяло використанню барокових мотивів для вираження сили.
  • Рококо: Внесло елегантність і легкість у мистецтво, зменшило кількість серйозних тем і акцентувало увагу на інтимних, декоративних і витончених сценах.

4. Знаки та сенс стилю

Бароко:

  • Театральність і емоційність: Окреслення великих драматичних подій, трагедій, релігійних тем через надмірний декоративізм.
  • Контраст: Мистецтво бароко використовує різкі переходи між світлом і темрявою, щоб передати емоційну напругу.
  • Символи: Зображення божественного втручання, страждання та перемоги.

Рококо:

  • Легкість і інтимність: Оригінальність і витонченість були основними символами цього стилю.
  • Природа як символ гармонії: Природні мотиви, квіти, птахи стали основними символами в картинках та інтер'єрних елементах.

5. Творці цього часу

  • Бароко:

    • Пітер Пауль Рубенс (1577–1640): Один із головних представників бароко, зокрема в живопису.
    • Караваджо (1571–1610): Його використання контрасту світла і тіні виводить картину на новий рівень емоційності.
    • Гвідо Рені (1575–1642): Знаковий художник бароко в Італії.
  • Рококо:

    • Жан-Оноре Фрагонар (1732–1806): Один із найвідоміших художників рококо, відомий своїми інтимними і декоративними сцена.
    • Франсуа Буше (1703–1770): Основна фігура французького рококо, який працював при дворі Людовика XV.




Поскаржитись




Використання файлів Cookie
З метою забезпечення кращого досвіду користувача, ми збираємо та використовуємо файли cookie. Продовжуючи переглядати наш сайт, ви погоджуєтеся на збір і використання файлів cookie.
Детальніше