Розділ 3.5: Створення вмісту AR і VR: 3D-моделювання та анімація

Створення вмісту доповненої та віртуальної реальності (AR/VR) передбачає створення цифрових 3D-моделей, анімацій та інших інтерактивних медіа для використання в програмах AR/VR. Історія створення контенту AR/VR тісно пов’язана з історією комп’ютерної графіки та систем автоматизованого проектування (CAD).

У 1960-х і 1970-х роках дослідники почали розробляти перші технології комп’ютерної графіки, такі як каркасне моделювання, для створення 3D-зображень на екранах комп’ютерів. У 1980-х роках програмне забезпечення САПР стало більш доступним, дозволяючи інженерам і дизайнерам створювати 3D-моделі об’єктів і продуктів.

Розвиток технологій AR/VR у 1990-х призвів до створення спеціалізованого програмного забезпечення для створення 3D-моделей і анімацій для використання в цих програмах. Одним із яскравих прикладів є Autodesk 3D Studio, яка вперше була випущена в 1990 році і все ще широко використовується сьогодні для створення 3D-анімації та візуальних ефектів.

На початку 2000-х років з’явилися нові програмні інструменти спеціально для створення контенту для програм AR/VR. До них належали такі ігрові движки, як Unity та Unreal Engine, які спочатку були розроблені для створення відеоігор, але також могли використовуватися для створення AR/VR. Інші інструменти, такі як Blender, Maya та 3D Studio Max, також стали популярними для створення 3D-моделей та анімації.

Удосконалення апаратного та програмного забезпечення зробили створення контенту AR/VR доступнішим і простішим у використанні. Сучасні інструменти, такі як Tilt Brush, Gravity Sketch і Oculus Medium, дозволяють користувачам створювати 3D-моделі та анімацію у віртуальному просторі за допомогою жестів рук і контролерів.

Розвиток створення контенту AR/VR тісно пов’язаний із зростанням самої галузі AR/VR. Оскільки все більше компаній і розробників створюють AR/VR, попит на високоякісний контент продовжує зростати. Це призвело до розробки нових інструментів і робочих процесів, спеціально адаптованих до потреб творців контенту AR/VR.

Оскільки технологія AR/VR продовжує розвиватися та стає все більш поширеною, ймовірно, що інструменти та методи, які використовуються для створення контенту AR/VR, також продовжуватимуть розвиватися.